Alle Kategorien

Tausend Meilen von Flüssen und Bergen

2025-11-13

Ein bahnbrechendes künstlerisches Ereignis fasziniert Besucher im Nationalmuseum China. Die eingelegte Version von „Tausend Meilen Flüsse und Berge“, einem wegweisenden Werk der chinesischen Kunst, wurde am 13. Mai 2025 offiziell der Öffentlichkeit vorgestellt. Diese Ausstellung eröffnet einen tiefgreifenden kulturellen Dialog über ein Jahrtausend hinweg, indem sie einen Schatz der nördlichen Song-Dynastie durch den innovativen Einsatz von Naturmarmor und edlen Edelsteinen neu interpretiert. Es handelt sich nicht um eine einfache Reproduktion, sondern um einen transformierenden kreativen Akt, der die legendäre zweidimensionale Tuschezeichnung auf Seide in eine greifbare, dreidimensionale Kunstform verwandelt. Dieses monumentale Werk bietet ein völlig neues, immersives traditionelles ästhetisches Erlebnis und ermöglicht es dem antiken Meisterwerk, mit einem modernen Publikum in einer neuen, sinnlich erfahrbaren Sprache zu kommunizieren. Die ikonischen Grüntöne und Blautöne des Originalgemäldes schmücken nun das Museum in einer spektakulären neuen Form, die durch die akribische Einlegearbeit glänzender Edelsteine in großflächige, sorgfältig ausgewählte Marmortafeln entsteht.

Das ursprüngliche Werk „Tausend Meilen von Flüssen und Bergen“, gemalt vom begabten Künstler Wang Ximeng während der Zeit der Nordlichen Song-Dynastie, nimmt eine unangreifbare Position als eines der zehn berühmtesten Gemälde Chinas ein. Sein andauernder Ruhm beruht auf der großartigen Darstellung endloser Landschaften, ausgeführt mit mineralischen Pigmenten wie Azurit und Malachit. Das Gemälde ist weitaus mehr als nur eine landschaftliche Szene; es verkörpert tiefgreifend die romantische Vorstellung der alten Chinesen von der Natur und ihre tiefe, spirituelle Verbundenheit mit dem Heimatland. Die eingelegte Version dieses Meisterwerks, die nun stolz ausgestellt wird, nähert sich diesem Erbe mit großer Ehrfurcht und sprengt gleichzeitig konventionelle künstlerische Grenzen. Die kreative Philosophie war klar: den Geist des Originals durch ein radikal neues Medium ehren. Grundlage dieses ehrgeizigen Projekts ist Naturmarmor. Das kreative Team begab sich auf einen strengen, mehrstufigen Auswahlprozess, um Marmortafeln zu beschaffen, deren natürliche, organische Strukturen in sich bereits den Gebirgszügen und Wasserläufen des Gemäldes ähnelten. Die glatte, polierte Oberfläche des Marmors entspricht auf natürliche Weise den Texturierungstechniken – der „Cun-Fa“ –, die im Originalrollbild zur Darstellung der Berge verwendet wurden, während seine fließenden Muster die schwebende Fluidität von Wolken und Wasser perfekt einfangen.

0c05826468aac70dcc2fe41d4713ad8a.jpeg


Die Farbe und Seele des Originalgemäldes werden durch das präzise und meisterhafte Einbetten von funkelnden Edelsteinen neu geboren. Hier finden die alten Mineralfarben ihre zeitgenössische, leuchtende Entsprechung. Um die ikonische Farbpalette von „Tausend Meilen Flüsse und Berge“ neu zu erschaffen, wurden Edelsteine sorgfältig nach ihrer Farbintensität und Sättigung kategorisiert. Die künstlerische Herausforderung bestand darin, die mehrschichtige Tiefe der Landschaft nachzubilden, die sich vom üppigen, dunklen Grün der vorderen Berggipfel bis hin zu den sanften, azurblauen Tiefen des fernen Hintergrunds verändert. Um diese nahtlosen, atmosphärischen Farbübergänge zu erreichen, war ein anspruchsvolles Schichten von Dutzenden verschiedener Edelstein-Kombinationen erforderlich. Hellblaue Edelsteine wie Aquamarin und blauer Topas werden gezielt eingelegt, um die ruhige Klarheit der weiten Flüsse und ausgedehnten Himmel des Gemäldes einzufangen. Im Gegensatz dazu werden dunkelgrüne Edelsteine, darunter verschiedene Arten von Jade und Smaragd, verwendet, um das dichte, mehrschichtige Laubwerk und das majestätische, wellenartige Grün der Berggipfel wiederherzustellen.

Die Kunstfertigkeit der eingelegten Version von „Tausend Meilen Flüsse und Berge“ geht weit über eine einfache Farbanpassung hinaus. Jeder einzelne Schnitt der Edelsteine und ihre gezielte Anordnung auf der Marmorfläche ist eine bewusste Entscheidung, die der Richtung, Druckführung und Bewegung des Pinsels des ursprünglichen Künstlers entspricht. Diese akribische Detailgenauigkeit stellt sicher, dass die dynamische Energie und rhythmische Bewegung, die für die klassische chinesische Landschaftsmalerei zentral sind, nicht nur erhalten bleiben, sondern körperlich greifbar werden. Wenn Licht auf dieses spektakuläre Kunstwerk fällt, entfaltet sich eine magische visuelle Symphonie. Die zarte, subtile Textur des Marmors verbindet sich mit dem strahlenden, reflektierenden Glanz der Edelsteine. Dieses Zusammenspiel von Matt und Glanz, von irdischer Grundlage und himmlischem Funkeln, belebt aktiv das poetische Bild des Originals – „gestapelte Gipfel und grenzenlose Flüsse“. Diese dreidimensionale Textur ermöglicht es den Betrachtern, die Landschaft visuell und in ihrer Vorstellung „zu berühren“, und lässt sie das jahrtausendealte Meisterwerk mit einer bislang ungekannten physischen Präsenz und Tiefe erleben.

Der gesamte kreative Prozess war eine epische Aufgabe größter Präzision, angetrieben von dem Ziel, das ursprüngliche Meisterwerk im Sinne von „tausend Meilen auf einer Handfläche“ treu wiederzugeben. Die Auswahl des Marmors war eine entscheidende und anspruchsvolle Phase, um eine perfekte, harmonische Übereinstimmung zwischen den natürlichen, göttlichen Mustern des Steins und den Gebirgs- sowie Flusslinien der gemalten Landschaft sicherzustellen. Ebenso erforderte der Prozess der Edelsteininlay-Arbeit die Geduld eines Handwerkers und die strengen Maßstäbe eines Juweliers. Dutzende von Edelsteinsorten wurden wie eine Malerpalette kombiniert, um sanfte Farbverläufe und tonale Variationen zu erzeugen, die die große räumliche Tiefe einfangen, die das Originalgemälde so faszinierend macht. Die Ausstellung der inlaierten Version von „Tausend Meilen von Flüssen und Bergen“ im China National Museum stellt einen bedeutenden Moment im Bereich des zeitgenössischen kulturellen Erbes dar. Es ist weitaus mehr als das bloße Erscheinen eines neuen Kunstobjekts; es ist eine lebendige und eindrucksvolle Praxis der „lebendigen Weitergabe“ der hervorragenden traditionellen Kultur Chinas.

Dieses Projekt holt das klassische Meisterwerk erfolgreich aus den engen Grenzen seiner musealen Vitrine und den Seiten der Kunstgeschichte heraus und schafft eine solide und ästhetisch ansprechende Brücke für den Dialog zwischen antiken und modernen künstlerischen Empfindungen. Diese Brücke wird durch die innovative Verwendung neuer Materialien und Techniken errichtet, die dazu dienen, die zeitlose Schönheit des Originals zu verstärken, statt sie zu verschleiern. Die eingelegte Version von „Tausend Meilen Flüsse und Berge“ möchte das Original nicht ersetzen, sondern mit ihm einen dialogischen Austausch über Jahrhunderte hinweg führen. Sie ermöglicht es einem zeitgenössischen Publikum, die ewige Schönheit von Wang Ximengs Vision erneut zu erleben, und lässt gleichzeitig das tiefe kulturelle Erbe des „tausendjährigen Grün-Blau“ mit ewigem Reiz erblühen. Im Ausstellungsraum des Nationalmuseums von China erlaubt dieses innovative Kunstwerk, dass dieses bleibende Kultursymbol Zeit und Raum überwindet, mit neuen Generationen in Resonanz tritt und seine Weiterentwicklung sowie inspirierende Wirkung fortgesetzt sicherstellt.

onlineONLINE