Хиляда мили реки и планини

Едно революционно художествено събитие привлича посетителите в Националния музей на Китай. Инкрустираната версия на „Хиляда левги реки и планини“, основополагащо произведение на китайското изкуство, беше официално разкрита пред публиката на 13 май 2025 г. Тази изложба инициира дълбока културна диалог, обхващащ едно хилядолетие, като преосмисля съкровището от Северната династия Сонг чрез иновативната употреба на естествен мрамор и скъпоценни камъни. Това не е проста репродукция; това е трансформативен акт на съзидание, който превръща легендарния двуизмерен мастилен свитък върху коприна в осязаема триизмерна художествена форма. Това монументално произведение предлага напълно ново и потопяващо традиционно естетическо преживяване, позволявайки на древния шедьовър да общава с модерна публика на нов, висцерален език. Иконичните зелени и сини цветове, които дефинират оригиналната картина, сега украсяват музея в спектакулярна нова форма, постигната чрез прецизната инкрустация на бляскави скъпоценни камъни върху обширни, внимателно подбрани плочи мрамор.

Оригиналната картина „Хиляда мили реки и планини“, създадена от талантливия художник Уан Симен по време на династията Северна Сун, заема непоклатимо място сред десетте най-известни китайски картини. Нейната изключителна известност се дължи на величественото изображение на безкрайни пейзажи, изписани с минерални бои като азурит и малахит. Картината е нещо повече от просто пейзажно представяне; тя е дълбоко въплъщение на древното китайско романтично въображение за природата и силната духовна връзка с родината. Инкрустираната версия на този шедьовър, която сега се демонстрира с гордост, подхожда към това наследство с голямо уважение, като едновременно с това премахва традиционните художествени граници. Творческата философия беше ясна: да се почете духът на оригиналното произведение чрез радикално ново изразно средство. Основата на този амбициозен проект е естествен мрамор. Творческият екип предприе изключително строг, многоетапен процес на подбор, за да намери мраморни плочи, чиито вродени, органични текстури по същество наподобяват планинските масиви и водните артерии от картината. Гладката, полирания повърхност на мрамора естествено съответства на техниките за текстуриране — „цун фа“ — използвани за очертаване на планините в оригиналния свитък, докато неговите волни модели перфектно предават ефирната текучест на облаците и водата.

Цветът и душата на оригиналната картина се раждат наново чрез прецизното и майсторско влагане на брилянтни скъпоценни камъни. Тук древните минерални бои намират своето съвременно, светещо еквивалентно изражение. За да се възстанови иконичната цветова палитра на "Хиляда мили реки и планини", скъпоценните камъни бяха внимателно категоризирани според интензивността и наситеността на цвета им. Художественото предизвикателство беше да се възпроизведе слоистата дълбочина на пейзажа, който преминава от пъстрата, тъмнозелена растителност на върховете в предния план до меките, бледосини дълбини на далечния фон. Постигането на тези безшевни, атмосферни преходи изискваше сложното наслагване на дузини различни комбинации от скъпоценни камъни. Светлосини скъпоценни камъни, като аквамарин и син топаз, са стратегически вградени, за да уловят спокойната яснота на обширните реки и просторните небеса от картината. Напротив, тъмнозелени скъпоценни камъни, включително различни видове жадеит и смарагд, се използват, за да възстановят гъстата, слоеста растителност и величествената, вълниста зеленина на върховете на планините.

Изкуството на инкрустираната версия на "Хиляда мили реки и планини" надхвърля значително простото съчетаване на цветове. Всеки отделен рез на скъпоценните камъни и тяхното преднамерено разположение върху мраморния холст е осъзнато решение, което отговаря на посоката, натиска и движението на четката на оригиналния художник. Тази изключителна грижа за детайла гарантира, че динамичната енергия и ритмичното движение, централни за класическата китайска пейзажна живопис, не просто се запазват, а физически се проявяват. Когато светлината пада върху това спектакулярно произведение на изкуството, възниква магическа визуална симфония. Деликатната, едва забележима текстура на мрамора се преплита с ослепителното, отразяващо блясъка на скъпоценните камъни. Този взаимодействие между матовото и лъскавото, между земния фонд и небесния блясък активно оживява поетичните образи от оригиналната картина на „наслоени върхове и безкрайни реки“. Тази триизмерна текстура позволява на зрителите визуално и въображаемо да „докоснат“ пейзажа, преживявайки вековното шедьовър с досега непознато усещане за физическо присъствие и дълбочина.

Този проект успешно извежда класическото произведение от ограниченията на витрината в музея и страниците на изкуствоведческата история, изграждайки здрав и красив мост за общуване между древните и съвременните художествени усещания. Този мост се построява чрез иновативното използване на нови материали и нови техники, които подсилват, а не прикриват, вечената красота на оригиналното творение. Инкрустираната версия на "Хиляда левги реки и планини" не цели да замени оригиналното произведение, а да влезе в диалог с него, простиращ се през вековете. Тя позволява на съвременната публика да преживее отново безвременната красота на видението на Уанг Симен, като едновременно дава възможност на дълбокия културен ген на "хилядолетния зелено-син цвят" да разцъфти с вечен шарм. В изложеничното пространство на Националния музей на Китай това иновативно художествено произведение кара този издръжлив културен символ да преодолее времето и пространството, резонира с нови поколения и гарантира, че неговото наследство ще продължи да се развива и вдъхновява.