Seribu Mil Sungai dan Gunung

Suatu acara seni yang inovatif sedang memikat para pelawat di Muzium Kebangsaan China. Versi sulaman karya "Seribu Mil Sungai dan Gunung", sebuah karya utama seni Cina, telah dilancarkan secara rasmi kepada orang ramai pada 13 Mei 2025. Pameran ini memulakan dialog budaya yang mendalam, merentasi seribu tahun, dengan mentafsir semula harta karun dari Dinasti Song Utara melalui penggunaan marmar semula jadi dan batu permata berharga secara inovatif. Ini bukan sekadar reproduksi; ia merupakan tindakan penciptaan transformasional yang menukar gulungan dakwat legendaris dua dimensi di atas sutera menjadi bentuk seni tiga dimensi yang nyata. Karya monumental ini menawarkan pengalaman estetika tradisional yang sama sekali baharu dan menyeluruh, membolehkan karya agung purba berkomunikasi dengan penonton moden dalam bahasa baru yang penuh daya. Warna hijau dan biru ikonik yang menjadi ciri asal lukisan kini menghiasi muzium dalam bentuk spektakular baharu, dicapai melalui teknik sulam batu permata yang berkilau ke atas kepingan-kepingan marmar besar yang dipilih dengan teliti.

Karya asal "Seribu Batu Mil Sungai dan Gunung", dilukis oleh pelukis berbakat Wang Ximeng semasa Dinasti Song Utara, memegang kedudukan yang tidak tergugat sebagai salah satu daripada sepuluh lukisan paling terkenal di China. Keterkenalannya yang kekal berpunca daripada gambarnya yang megah terhadap landskap yang berpanjangan tanpa henti, dihasilkan dengan pigmen mineral seperti azurite dan malachite. Lukisan ini jauh melampaui sekadar perwakilan pemandangan; ia merupakan perwujudan mendalam terhadap imaginasi romantik masyarakat Cina purba terhadap alam serta hubungan rohani yang mendalam dengan tanah air. Versi sulaman karya agung ini, yang kini dipamerkan dengan bangga, menghampiri warisan tersebut dengan rasa hormat yang tinggi sambil pada masa yang sama meruntuhkan sempadan seni konvensional. Falsafah kreatifnya adalah jelas: untuk menghormati roh karya asal melalui medium baharu yang radikal. Asas kepada projek berani ini ialah marmar semula jadi. Pasukan kreatif telah menjalankan proses pemilihan yang ketat dan berperingkat bagi mendapatkan kepingan marmar yang tekstur organik semulajadinya secara semula jadi menyerupai rantai gunung dan saluran air dalam lukisan tersebut. Tekstur marmar yang licin dan dipoles bersesuaian secara semula jadi dengan teknik-teknik pembentukan tekstur—"cun fa"—yang digunakan untuk mentakrifkan gunung dalam gulungan asal, manakala corak alirannya yang mengalir sempurna menangkap kelenturan halus awan dan air.

Warna dan jiwa lukisan asal dihidupkan semula melalui penghiasan batu permata yang cemerlang dengan ketepatan dan kecekapan. Di sinilah pigmen mineral purba menemui setaranya yang kontemporari dan bercahaya. Untuk mencipta semula palet warna ikonik "Seribu Batu Mil Sungai dan Gunung," batu permata telah dikategorikan secara teliti mengikut keamatan dan ketepuan warna. Cabaran seninya adalah untuk meniru kedalaman berlapis lanskap tersebut, yang berubah daripada kehijauan gelap yang subur pada bukit-bukit di bahagian depan kepada kedalaman biru lembut pada latar belakang yang jauh. Pencapaian peralihan warna yang lancar dan atmosfera ini memerlukan susunan rumit puluhan kombinasi batu permata yang berbeza. Batu permata biru muda, seperti aquamarine dan topaz biru, dipasang secara strategik untuk menangkap kejernihan tenang sungai luas dan langit terbentang dalam lukisan itu. Sebaliknya, batu permata hijau gelap, termasuk pelbagai jenis jade dan zamrud, digunakan untuk mengembalikan dedaunan tebal yang berlapis-lapis serta kehijauan megah yang bergelombang pada puncak gunung.

Kesenian versi sulaman "Seribu Batu Lembah Sungai dan Gunung" melampaui sekadar padanan warna. Setiap potongan permata dan susunannya yang sengaja dibuat di atas kanvas marmar merupakan keputusan sadar yang sepadan dengan arah, tekanan, dan aliran goresan kuas pelukis asal. Perhatian terperinci yang teliti ini memastikan bahawa tenaga dinamik dan pergerakan berirama yang menjadi inti kepada lukisan landskap Cina klasik tidak hanya dikekalkan, tetapi dimanifestasikan secara fizikal. Apabila cahaya menyinari karya seni yang menakjubkan ini, simfoni visual yang ajaib berlaku. Tekstur halus dan lembut marmar bersilat dengan kilauan berkilauan dan reflektif permata. Interaksi antara kesan pudar dan berkilat, antara asas bumi dan percikan syurgawi ini secara aktif menghidupkan imej puisi lukisan asal iaitu "gunung-gunung bertingkat dan sungai-sungai yang tiada batas." Tekstur tiga dimensi ini membolehkan penonton secara visual dan imaginatif 'menyentuh' landskap tersebut, mengalami mahakarya berusia ribuan tahun ini dengan rasa kehadiran fizikal dan kedalaman yang belum pernah dialami sebelumnya.

Projek ini berjaya membawa mahakarya klasik keluar daripada sempadan bekas pameran muzium dan halaman sejarah seni, membina satu jambatan yang kukuh dan indah bagi memudahkan komunikasi antara kepekaan seni zaman purba dan moden. Jambatan ini dibina melalui penggunaan bahan baharu dan teknik baharu yang inovatif, yang bertindak memperkukuhkan, bukan mengaburkan, kecantikan abadi asal usulnya. Versi sulaman "Seribu Batu Mil Sungai dan Gunung" ini tidak bertujuan menggantikan asalnya, tetapi untuk berdialog dengannya merentasi berabad-abad. Ia membolehkan penonton kontemporari menghayati semula keindahan abadi visi Wang Ximeng sambil pada masa yang sama membolehkan gen budaya mendalam "hijau-biru seribu tahun" berkembang dengan daya tarikan kekal. Di dalam ruang pameran Muzium Kebangsaan China, karya seni inovatif ini membolehkan simbol budaya yang tahan lama ini menembusi batasan masa dan ruang, beresonansi dengan generasi baru dan memastikan warisannya terus berkembang serta memberi ilham.