Duizend mijlen rivieren en bergen

Een baanbrekend artistiek evenement trekt bezoekers naar het Nationaal Museum van China. De geïnlayde versie van "Duizend Meilen Rivieren en Bergen", een baanbrekend werk uit de Chinese kunstgeschiedenis, werd op 13 mei 2025 officieel aan het publiek getoond. Deze tentoonstelling opent een diepe culturele dialoog over een millennium heen, door een schat uit de Noordelijke Song-dynastie opnieuw te interpreteren met behulp van natuurlijk marmer en kostbare edelstenen. Dit is geen eenvoudige reproductie; het is een transformatieve creatieve daad die het legendarische tweedimensionale inktrol op zijde omvormt tot een tastbare, driedimensionale kunstvorm. Dit monumentale werk biedt een geheel nieuwe en meeslepende traditionele esthetische ervaring, waardoor het oude meesterwerk op een nieuw, intens beleefbaar niveau met een modern publiek kan communiceren. De iconische groene en blauwe tinten die het originele schilderij kenmerken, verschijnen nu in een spectaculaire nieuwe vorm in het museum, gerealiseerd door de zorgvuldige inlegging van glanzende edelstenen in grote, zorgvuldig geselecteerde platen marmer.

Het originele 'Duizend mijl aan rivieren en bergen', geschilderd door de veelbelovende kunstenaar Wang Ximeng tijdens de Noordelijke Song-dynastie, neemt een onaantastbare positie in als een van de tien beroemdste schilderijen van China. De blijvende roem berust op de prachtige weergave van eindeloze landschappen, uitgevoerd met minerale pigmenten zoals azuriet en malachiet. Het schilderij is veel meer dan een landschappelijke voorstelling; het is een diepe verwezenlijking van de oude Chinese romantische verbeelding van de natuur en de diepe, spirituele verbinding met het vaderland. De geïnlayde versie van dit meesterwerk, nu trots tentoongesteld, benadert dit erfgoed met grote eerbied, terwijl tegelijkertijd de conventionele artistieke grenzen worden verlegd. De creatieve filosofie was duidelijk: de geest van het origineel eren via een radicaal nieuw medium. De basis van dit ambitieuze project is natuurlijke marmer. Het creatieve team begon een zorgvuldig, meertrapsselectieproces om marmerplaten te vinden waarvan de innatieve, organische structuren van nature leken op de bergketens en wateraders in het schilderij. De gladde, gepolijste textuur van de marmer sluit naadloos aan bij de textuurtechnieken — de "cun fa" — die gebruikt werden om de bergen in het oorspronkelijke rolletje te definiëren, terwijl de stromende patronen perfect de etherische beweeglijkheid van wolken en water vastleggen.

De kleur en ziel van het originele schilderij worden opnieuw geboren door het nauwkeurige en meesterlijke inleggen van stralende edelstenen. Hier vinden de oude minerale pigmenten hun hedendaagse, lichtgevende equivalent. Om de iconische kleurenpalet van "Duizend Meilen Rivieren en Bergen" te reconstrueren, werden edelstenen zorgvuldig gecategoriseerd op basis van hun kleurintensiteit en verzadiging. De artistieke uitdaging bestond erin de gelaagde diepte van het landschap te reproduceren, dat overgaat van de weelderige, donkergroene begroeiing van de voorgrondheuvels naar de zachte, azuurblauwe diepten van de verre achtergrond. Het realiseren van deze naadloze, atmosferische kleurovergangen vereiste het geavanceerde overlappende gebruik van tientallen verschillende edelsteencombinaties. Lichtblauwe edelstenen, zoals aquamarijn en blauwe topaas, worden strategisch ingelegd om de serene helderheid van de uitgestrekte rivieren en wijde hemelen van het schilderij vast te leggen. Daarentegen worden donkergroene edelstenen, waaronder verschillende soorten jade en smaragd, gebruikt om de dichte, gelaagde begroeiing en de majestueuze, glooiende groenheid van de bergtoppen te herstellen.

De kunst van de ingelegde versie van "Duizend Mijl Rivieren en Bergen" gaat ver uit boven eenvoudige kleurafstemming. Elke snede in de edelstenen en hun doordachte opstelling op het marmeren doek is een bewuste keuze die overeenkomt met de richting, druk en stroming van de penseelstreken van de oorspronkelijke kunstenaar. Deze zorgvuldige aandacht voor detail zorgt ervoor dat de dynamische energie en ritmische beweging die centraal staan in de klassieke Chinese landschapschilderkunst niet alleen behouden blijven, maar letterlijk worden geïncarneerd. Wanneer licht op dit spectaculaire kunstwerk valt, ontstaat er een magisch visueel symfonisch spel. De fijne, subtiele textuur van het marmer verweeft zich met de schitterende, reflecterende glans van de edelstenen. Dit samenspel van mat en glanzend, van aardse basis en hemelse schittering, brengt actief de poëtische beelden van het originele schilderij tot leven: "gestapelde pieken en grenzeloze rivieren". Deze driedimensionale textuur stelt kijkers in staat om het landschap visueel en in gedachten letterlijk te 'bevoelen', en zo het millenniaoude meesterwerk te ervaren met een ongekend gevoel van fysieke aanwezigheid en diepte.

Dit project brengt het klassieke meesterwerk met succes uit de beperkingen van zijn museumvitrine en de pagina’s van de kunstgeschiedenis tevoorschijn, waarbij een robuuste en prachtige brug wordt opgebouwd voor communicatie tussen antieke en moderne artistieke gevoeligheden. Deze brug wordt gebouwd door het innovatieve gebruik van nieuwe materialen en technieken, die dienen om de tijdloze schoonheid van het origineel te versterken in plaats van te verhullen. De ingelegde versie van "Duizend Kilometer Rivieren en Bergen" probeert het origineel niet te vervangen, maar treedt erin in dialoog over eeuwen heen. Het stelt een hedendaags publiek in staat de tijdloze schoonheid van Wang Ximengs visie opnieuw te beleven, terwijl het tegelijkertijd het diepe culturele gen van de "duizendjarige groenblauwe" traditie laat bloeien met eeuwige charme. Binnen de tentoonstellingsruimte van het China National Museum maakt dit innovatieve kunstwerk dat dit duurzame culturesymbool de grenzen van tijd en ruimte overstijgt, resoneert met nieuwe generaties en zorgt ervoor dat zijn nalatenschap blijft evolueren en inspireren.